4. Emanuel Gat, faire danser la musique

On début cette année 2024, avec un chorégraphe solaire, Emanuel Gat. Artiste associé au Festival Montpellier Danse, ou aussi à Chaillot, Théâtre national de la Danse, régulièrement invité dans des institutions pour lesquelles ils créé des pièces, le Ballet de l'Opéra national de Paris, le Ballet de l'Opéra national du Rhin, nous avons le plaisir d'accueillir Emmanuel Gat dans Le Son de la Scène quelques jours avant de découvrir sa pièce Lovetrain2020 sur les planches du Grand Théâtre.

Nous avons parlé de danse, bien évidement, mais aussi de musique, un art qui lui est cher et qui fait partie intégrante de son processus créatif.

Découvrez l'univers unique d'Emanuel Gat à travers ses mots au micro de Mélanie Masson.

Pourquoi devient-on artiste ? 

Quelles motivations poussent des comédiens, comédiennes, musiciens, musiciennes, auteurs, autrices, metteurs en scène, disons, ces êtres hors du commun, à monter sur une scène, à partager des émotion et à se livrer avec bonheur à la foule ?

Pendant un peu moins d'une heure, un artiste en lien avec le Grand Théâtre de Provence, leJeu de Paume, le Gymnase ou les Bernardines, se livre simplement au micro de Mélanie Masson, l'une des voix de France Bleu Provence, Radio France.

Un entretien sans fard, un dialogue à nue à travers les quatre lieux emblématiques du groupe Les Théâtres, dirigé par Dominique Bluzet entre Aix-en-Provence et Marseille. Une programmation riche et multiple, danse, musique, théâtre, cirque, humour sur un territoire de création. 

Vous entendrez des voix parler des arts de la scène, bien sûr, mais aussi de parcours, de l'enfance, de combats, de désirs parfois et de doutes aussi. Mieux comprendre la vie d'artiste, voici le but de notre podcast.

Le Son de la Scène, une série de podcast imaginée par Les Théâtres. 

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